«На 70% Хамфри Богарт и на 30% Багз Банни»

Быть подобным мухе на стене естественно для частного детектива. Но каково это — буквально ползти по стенам? Это собирается выяснить герой Николаса Кейджа Паук-Нуар, сильно отличающийся и от других культовых сыщиков, и от любого Человека-паука, который когда-либо появлялся в медиапространстве. Актер дебютирует на телевидении в сериале, который будут транслировать MGM+ совместно с Prime Video этой весной. Первоначально Кейдж озвучивал антигероя из альтернативной вселенной в фильме «Человек-паук: Паутина вселенных», но даже эта версия отличается от той, что предстанет перед нами в новом сериале. На этот раз Кейдж играет Бена Рейли, а не Питера Паркера. В комиксах Marvel Рейли был генетическим клоном Паркера. В «Пауке-Нуаре» Николас сыграл Бена скорее как клона Хамфри Богарта. «Для меня этот персонаж — на 70 процентов Богарт и на 30 процентов Багз Банни, — рассказывает Кейдж журналу Esquire. — Но также это на сто процентов я сам».

В этом интервью Кейдж рассказал о своем первом ТВ-шоу, о том, как он играл паука, пытающегося косплеить человека, об уличной детективной истории времен Великой депрессии. Также актер упомянул, что зрители смогут по-разному воспринять проект, ибо он будет показан в черно-белом и цветном формате. Это тоже наложит отпечаток на общее впечатление от увиденного.
 
Я посмотрел две серии «Паука-Нуара», но сначала мы с моим 12-летним сыном включили фильм «Глубокий сон» в качестве введения в жанр нуар. Я рад, что мы это сделали, потому что то, как вы работаете под прикрытием в сериале — Бен поднимает поля шляпы, надевает круглые очки и говорит носовым голосом — похоже на то, как Богарт маскировался в том фильме…
 
Именно этот фильм я держал в уме, когда мы снимали эти сцены.
 
Вы озвучивали Паука-Нуара в анимационных фильмах, но давайте вернемся к истокам. Что привело к созданию этого проекта с живыми актерами?
 
Я впервые встретился с Ореном Узилом по поводу него пару лет назад в местечке под названием Bottega Louie в центре Лос-Анджелеса. Я расписал ему свое представление концепции: взять стиль нуарных фильмов 1930-х годов — манеру речи, быстрые диалоги Говарда Хоукса — и смешать все это с историей Человека-паука.

Этакое слияние жанров…
 
Да, это похоже на столкновение стилей в духе Роя Лихтенштейна. Орену идея очень понравилась, но мы не были уверены, что она подойдет нам обоим. Только после первой читки сценария я понял, что влиятельные люди были очень заинтригованы ею. Думаю, мы достигли цели, несмотря на то, что в свое время это казалось сложной задачей.
 
Вы упомянули Богарта. Были ли другие актеры той эпохи, на которых вы ориентировались?
 
В моей работе прослеживается влияние и других личностей. Я смотрел фильмы с Джеймсом Кэгни и Эдвардом Г. Робинсоном. Но когда вы смотрите на Богарта, он порой кажется персонажем мультфильма, и вы не можете отвести от него глаз. Это то, что делает его таким притягательным и харизматичным. Он просто не был похож ни на кого другого. Он казался почти нереальным, и это было гениально. Того же эффекта я добивался и в «Пауке-Нуаре».

Похоже, вы вложили в образ все, что любите. Вы взяли любимых актеров и Багза Банни и воплотили их через себя.
 
Именно! И мне было интересно сделать это для телевидения, ведь комиксы по своей природе эпизодичны. Помню, как в детстве читал их с большим энтузиазмом и с нетерпением ждал следующего выпуска. Я был погружен в этот мир и хотел знать о нем все, что только можно. Телевидение подходит для этого даже больше, чем кино. Мы хотели воссоздать ощущение, которое испытываешь, когда держишь выпуск в руках — прикосновение, запах бумаги, графику…
 
Это также напоминает радиосериалы времен Великой депрессии. Ваш герой носит прозвище «Паук» и немного напоминает мне «Тень».
 
«Кто знает, какое зло таится в сердцах людей... Тень знает!». Мне все это очень нравилось. Я любил слушать «Радиотеатр детективов» с Э.Г. Маршаллом в роли диктора, хотя у меня был телевизор. Так я полагался на свое воображение, как при чтении книги.

Вы предпочитаете цветную или черно-белую версию «Паука-Нуара»? Он будет представлен в обоих вариантах.
 
Я предложил такой ход в самом начале. Помню, когда в Amazon впервые задумались об этом, они нервничали по поводу черно-белой версии. И я сказал: «Вы не обязаны делать его только черно-белым. Вы можете выпустить его и в цвете, потому что он предназначен для всех возрастов». Люди, не имеющие большого опыта просмотра черно-белого кино, смогут наслаждаться цветом. Цветной вариант очень красивый, но меня привлек именно черно-белый.

Почему?
 
Это соответствует моему представлению о том, как следует снимать фильмы в стиле нуар. Но на самом деле оба варианта прекрасны по разным причинам. Цвета очень насыщенные — подросткам должна понравиться такая гамма. Но я также хочу, чтобы у них был выбор. Если они захотят посмотреть сериал в черно-белом варианте, возможно, это пробудит в них интерес к старым фильмам, и они смогут насладиться ими как видом искусства.

Это увлекательный эксперимент. Можно увидеть, как цвет влияет на восприятие драмы. Я считаю, что фильмы жанра нуар уделяют особое внимание темной морали, и черно-белая гамма подчеркивает это.
 
Вы правы, в них нет идеальных персонажей. Все сомнительно или находится в серой зоне. Светотень. Различные оттенки каждого персонажа отражаются в кинематографии.
 
Но яркие цвета создают атмосферу комиксов, и все выглядит немного легче, игривее. Мне нравится получать разные впечатления. Это забавный эксперимент, который почти никогда не встретишь.
 
То, что вы говорите о цветах комиксов, правда. Я помню те невероятно яркие костюмы героев, которых видел на страницах, когда был мальчиком. Когда вышел фильм «Годзилла: Минус один», я посмотрел его в цвете и подумал, что он потрясающий. Но он стал еще круче, когда его переиздали в черно-белом варианте. Он выглядел как старый фильм о Годзилле. Прекрасно, что я смог пережить этот опыт в обеих версиях.

Все эти фильмы 30-х и 40-х годов выглядят как отражение эпохи, но они также чем-то напоминают картины Эдварда Хоппера. Его работы вызывают ностальгию, хотя он просто писал людей, посещающих 7-Eleven или закусочные. Его картина «Полуночники» изображает обычную позднюю ночь в рядовом местечке.
 
Полностью согласен и рад, что вы упомянули Хоппера, потому что его картина с закусочной точно соответствует стилю цветной версии «Паука-Нуара». Эта работа похожа на старый черно-белый фильм, но она цветная. Так что это идеальное соответствие.
 
Расскажите, как вам работалось с вашими партнерами по сериалу. Кто входит в окружение Бена Рейли?
 
Мне очень повезло работать с замечательным актерским составом. Ламорн Моррис, Карен Родригес, Брендан Глисон, Ли Цзюнь Ли старались создать что-то увлекательное и многогранное. В сериале есть и смешные, и эмоциональные моменты. И именно поэтому на следующий день после просмотра я проснулся таким счастливым.

Мне нравится контраст между Ламорном и вами. Его оптимизм в роли репортера Робби Робертсона и ваш цинизм.
 
Но затем сюжет пойдет извилистым путем и преподнесет несколько сюрпризов. Надеюсь, вам понравится…
 
Он тоже будто вышел из старого фильма. Вы оба уловили ритм того времени. По крайней мере, каким он был изображен на экране.
 
Поверьте, существует еще одна причина, почему Бен ведет себя и говорит так, а не иначе. Причина, которая выходит за рамки простого смешения стиля кино 30-х и иконографии Marvel. Но вы узнаете об этом в одном из первых эпизодов.
 
Все восемь серий «Паука-Нуара» выйдут на Amazon 27 мая.
 
Источник: Esquire